Những kiệt tác biểu hiện trừu tượng từ buổi đấu giá “Nghệ Thuật Đương Đại” tại New York ngày 14-11-2019

Sothebys vừa công bố những tác phẩm nổi bật từ Phiên đấu giá buổi tối nghệ thuật đương đại tại New York vào mùa thu này, nơi sẽ cung cấp tổng cộng 51 lô vào ngày 14 tháng 11. Buổi đấu giá sẽ được dẫn dắt bởi hai tác phẩm biểu hiện trừu tượng của Willem de Kooning và Mark Rothko, giá ước tính khoảng 25 triệu-35 triệu đô la Mỹ. Dưới đây là vài tác phẩm nổi bật được lựa chọn từ phiên bán hàng này.

Ước tính ở mức 25 triệu đến 35 triệu đô la Mỹ, Willem De Kooning’s, Không Đề XXII vẽ năm 1977 đại diện cho đỉnh cao sự trưởng thành trong sáng tác của nghệ sĩ. Kiệt sức vì sự ồn ào và căng thẳng của cuộc sống ở Manhattan trong giai đoạn đầu của sự nghiệp, De Kooning đã dành mùa hè ở East Hampton bắt đầu vào năm 1959, và vĩnh viễn chuyển đến Springs vào năm 1963 để đắm mình trong môi trường yên tĩnh, tràn ngập ánh sáng. Mặc dù “không tiêu đề XXII” thuộc trường phái trừu tượng, nhưng nó gợi lên bản chất, ký ức và trải nghiệm về môi trường xung quanh đại dương và yên bình làm say đắm nghệ sĩ, nhắc nhở ông về ngôi nhà thời thơ ấu của mình ở Hà Lan.

Cùng được ước tính trị giá 25 triệu đến 35 triệu đô la Mỹ, Blue Over Red của Mark Roto đại diện cho tác phẩm đầu tiên quan trọng của Mark Rothko. Bức tranh là một giai đoạn phát triển quan trọng trong nửa đầu thập niên 1950, ngay sau khi ông chuyển đến một xưởng vẽ mới từ MoMA, nơi ông đã vẽ một số khám phá về màu sắc mang tính cách mạng nhất của mình. Blue Over Red được mua lại trực tiếp từ nghệ sĩ vào năm 1957 bởi đại lý và nhà sưu tập huyền thoại Harold Diamond, và sau đó đã được mua lại bởi nhà sưu tập Israel và Selma Rosen, Baltimore, người đã chào bán tác phẩm đấu giá vào năm 2005, khi nó được bán với giá 5,6 triệu đô la. Nó vẫn nằm trong cùng một bộ sưu tập tư nhân kể từ năm 2007.

Một kiệt tác khác của Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng, Clyfford Still PH-399 , ước tính trị giá 12 triệu -18 triệu đô la Mỹ, cho thấy sự đổi mới căn bản của tác phẩm và tầm nhìn xa của Still. Được vẽ vào năm 1946 – cùng năm với triển lãm cá nhân đầu tiên của nghệ sĩ ở New York. PH-399 đã được chính Still chọn để đưa vào triển lãm tranh năm 1959 của ông được tổ chức bởi Phòng trưng bày nghệ thuật Albright-Knox ở Buffalo.

Với chiều dài 9 feet, Số Hai của Brice Marden vẽ năm 1983-84 có giá ước tính khoảng 10m-15m USD. Nó là một đại diện cho những khám phá tiên tiến nhất về hình thức và màu sắc của Brice Marden. Số Hai được xem như là một phần của một bộ series gồm bốn bức tranh được thực hiện từ năm 1983 đến 1984, được trưng bày cùng nhau trong một triển lãm được đánh giá cao tại Phòng trưng bày Pace năm 1984. Tác phẩm trên vẫn nằm trong cùng bộ sưu tập tư nhân kể từ khi được mua lại từ Pace năm 1985, và bức tranh chị em của nó – Number One – nằm trong bộ sưu tập của Bảo tàng Nghệ thuật Mỹ Whitney ở New York.

Willem De Kooning. Không tiêu đề XXII